Все о Хаяо Миядзаки: биография и личная жизнь режиссера
Человек, создавший целые миры, существует в нашем. Его имя известно даже тем, кто далек от анимации. Речь идет о Хаяо Миядзаки. Его творчество перешагнуло границы Японии и стало частью мировой культуры. Чтобы понять его работы, полезно узнать путь, который он прошел. Биография Миядзаки – это история упорства, таланта и безграничного воображения.
Содержание
Из какого аниме Мику Хатсуне: что за персонаж
Детство и юность
Хаяо Миядзаки родился в 1941 году. Его ранние годы прошли в Токио. Начало его жизни совпало с войной. Эти события повлияли на мировоззрение. Семья была вынуждена покинуть город. Они переехали в более спокойное место.
Отец Миядзаки руководил предприятием. Оно производило детали для самолетов. Бизнес приносил стабильный доход. Отец иногда брал сына с собой на производство. Там мальчик впервые увидел большие машины. Позже техника стала частым элементом его картин. Самолеты и летательные аппараты наполняют его фильмы. Эти образы пришли из детства.
Мать художника долго болела. Ей диагностировали туберкулез позвоночника. Ее лечение требовало особых условий. Семья часто меняла место жительства. Они искали подходящий климат. Дети учились самостоятельности. Образ сильной, но хрупкой женщины позже ожил в его работах. Героини мультфильмов часто обладают стойкостью характера.
Школьные годы не были простыми. Постоянные переезды мешали учебе. Миядзаки много времени проводил за рисованием. Он изображал танки, корабли, самолеты. Людей рисовать получалось хуже. Он увлекался комиксами. Его кумиром был Осаму Тэдзука. Юный художник пытался подражать его стилю. Позже он сжег многие ранние работы. Подражание казалось ему бесполезным. Нужно было искать собственный путь.
Поворот случился в 1958 году. Будущий режиссер посмотрел полнометражный мультфильм «Легенда о белой змее». Картина произвела на него сильное впечатление. История тронула его до слез. Именно тогда он принял решение. Он захотел работать в области анимации. Позже он увидел советскую ленту «Снежная королева». Эта работа показала ему силу рисованных персонажей. Они могли выражать настоящие эмоции.
Для учебы он выбрал университет Гакусюин. Он поступил на факультет политики и экономики. Почему будущий мастер анимации изучал экономику? Специальных художественных вузов тогда не существовало. Этот университет давал хорошее гуманитарное образование. Во время учебы Миядзаки состоял в клубе детской литературы. Члены клуба изучали европейские сказки. Этот опыт расширил его кругозор. Западная культура стала важным источником идей.
Он продолжал рисовать. Он делал много набросков. Ни одну историю он не довел до конца в те годы. Зато он накопил множество эскизов. Это была ежедневная практика. В 1963 году Миядзаки получил диплом и устроился на работу. Детские впечатления стали основой для будущих работ. Пережитая война, любовь к машинам, образ матери – все это позже воплотилось в его фильмах.
Путь в анимации
Профессиональная карьера Миядзаки началась в 1963 году. Он устроился на студию Toei Animation, где стал художником-фазовщиком. Это низшая должность в мире аниме. Нужно было рисовать множество промежуточных кадров между ключевыми сценами. Монотонная, кропотливая работа. Но она дала бесценный опыт. Он изучил движение, динамику, принципы оживления рисунка до мельчайших деталей.
Его талант быстро заметили. Он переходил из одной студии в другую, участвовал в создании известных сериалов. Однако его амбиции шли дальше. Он хотел рассказывать свои истории. Первой полнометражной работой, где он выступил режиссером, стал «Навсикая из Долины Ветров» в 1984 году. Это был переломный момент. Фильм имел огромный успех. Он доказал, что аниме может поднимать серьезные философские и экологические темы и находить отклик у взрослой аудитории.
Этот успех позволил ему основать собственную студию. Так появилась «Гибли». Она стала синонимом качества и глубины в мире анимации. Студия подарила миру шедевры, которые знают миллионы:
«Мой сосед Тоторо» – история о детстве, магии природы и семейной поддержке.
«Ведьмина служба доставки» – повествование о взрослении, самостоятельности и поиске своего места.
«Принцесса Мононокэ» – масштабный эпос о противостоянии природы и цивилизации.
«Унесенные призраками» – фильм, покоривший не только Японию, но и весь мир, получивший «Оскар».
Смотрите сериалы HBO и не только с переводом в день выхода новых серий! Попробуйте бесплатно!
Смотрите фильмы и сериалы на IVI бесплатно
Каждый его фильм – это ручная работа. Миядзаки скептически относится к компьютерной графике. Он верит в силу рисунка, созданного карандашом на бумаге. Его команда прорисовывает каждый кадр, каждое движение тени на лице персонажа. Такой подход требует колоссального времени и сил. Но результат говорит сам за себя. Картины живут, дышат, их хочется пересматривать.
Семья и личная жизнь Хаяо Миядзаки
Эта сторона его жизни всегда была скрыта от публики. Миядзаки никогда не стремился делиться подробностями. Он считал, что внимание должно быть приковано к его работам, а не к быту. Однако кое-что известно.
В 1965 году он женился на Акэми Ота. Она тоже была художником-аниматором. Они познакомились на работе. Акэми участвовала в создании некоторых ранних проектов Миядзаки. Но после рождения детей она оставила карьеру, чтобы посвятить себя семье. Жена всегда была его надежным тылом. Она создавала тот спокойный и стабильный мир, в котором он мог творить. Информации о ней очень мало. Она избегает интервью и публичных мероприятий. Это был сознательный выбор пары.
У них двое детей. Младший сын, Кэйсукэ, выбрал путь, далекий от анимации. Он стал мастером по дереву, резчиком. Это ремесло, тоже требующее терпения и внимания к деталям. Старший сын пошел по стопам отца. Сын Миядзаки, Горо Миядзаки, стал режиссером. Его путь в кино был непростым. Он не получил прямого благословения отца. Их отношения – отдельная сложная история.
Горо Миядзаки сначала работал в ландшафтном дизайне. В мир кино он пришел уже взрослым человеком. Его первым полнометражным фильмом стали «Сказания Земноморья» в 2006 году. Хаяо Миядзаки критически отнесся к этой работе. Он публично выражал сомнения в готовности сына. Это создало напряжение между ними. Позже Горо снял «Со склона Кокурико» и «Ая и ведьма». Его стиль отличается. Он более сдержанный, менее сказочный. Но тема связи поколений и памяти в его фильмах перекликается с отцовскими мотивами. Можно ли сказать, что Горо Миядзаки продолжает дело отца? Да. Но он делает это по-своему, находя собственный голос в тени великого родителя.
Будет ли еще выпускать фильмы?
Ответ на этот вопрос сегодня положительный. Хаяо Миядзаки продолжает работать над новыми проектами. Для поклонников это давно перестало быть сюрпризом. Режиссер не раз объявлял о завершении карьеры. Каждый раз он возвращался к созданию новых миров.
Жив ли Миядзаки и активен ли он? Да. Несмотря на почтенный возраст, он регулярно приходит в свою студию. Сейчас ему 84 года и многие в его годы давно отдыхают. Миядзаки же продолжает рисовать и придумывать истории. Что заставляет его это делать? Вероятно, творчество стало для него самой сутью существования. Без работы его жизнь теряет привычный смысл.
Он создал паттерн, который хорошо знаком всем. После выхода крупной работы следует заявление об уходе. Затем наступает период тишины. Потом появляются слухи о новом проекте. Так было с фильмом «Принцесса Мононокэ». Затем с «Унесенными призраками». После «Ветра крепчает» в 2013 году он также говорил о пенсии. Однако 10 лет спустя, на экраны вышел «Мальчик и птица (Как поживаете?)». Картина получила «Оскар». Казалось, это прекрасный финал. Но история повторилась снова.
Наиболее убедительные свидетельства поступают от его сына. Горо Миядзаки также работает в анимации. Он нередко выступает источником информации. В одном из интервью он подтвердил, что отец снова работает над новой идеей. Он описывает проект как ностальгический приключенческий фильм. Он будет напоминать классические работы мастера. Горо Миядзаки отметил, что даже советовал отцу смотреть в будущее, а не в прошлое. Однако Миядзаки-старший, кажется, нашел свой путь.
Студия Ghibli традиционно хранит детали в секрете. Ни название, ни сюжет, ни дата выхода неизвестны. Это часть философии. Чрезмерная информация может снизить интерес аудитории. Известно только, что проект находится на ранней стадии. Идет разработка сюжета и визуальной концепции.
Стоит ли ожидать, что этот фильм станет последним? Гарантий нет. Сам режиссер, вероятно, не знает ответа. Его сила и желание творить определяют все. Пока он может держать карандаш, новые истории возможны. Его наследие уже завершено. Оно включает десятки культовых работ. Новый фильм станет подарком для поклонников. Не более того.
Процесс создания ручной анимации очень медленный. В возраст Миядзаки это особенно ощутимо. Работа займет несколько лет. Нужно набраться терпения. Мир продолжит следить за любыми новостями из студии Ghibli. Творческий огонь этого человека угаснет только вместе с ним. А пока он жив и продолжает создавать новые шедевры мультипликации.
Убийство Роба Райнера: кто убил режиссера, от чего скончался, виновен ли сын
